度的成立，荣少亨希望未来香港的电影能够把更多的资金用到拍戏上，而不是像前世那样动不动就抬高明星价格，有时候明星的片酬竟然比拍所用的资金还要多。

当然，在这里又出现一个问题，如果外面有一部戏很适合某位明星出演，但是拍摄的资金却不足以支付这个明星的片酬，怎么办？

这里面荣少亨给予了艺人自由选择的权力，就是公司不限制艺人的选择，你可以接拍这部不属于自家公司的戏，公司也不收取任何形式的所谓“经纪费不过有一点很重要，就这部戏拍成功以后，必须署名“荣氏影视公司大力支持，小这样的字样。***，俺不要钱，只要一些名总行了吧！

除了以上艺员资源的整合以夕荣少亨还十分关心编辑，摄影，以及其他部门资源的整合和划分。于是他做出了一个更加大胆的举动，将亚视，玄霆，永盛还有新艺城各家公司的编辑，摄影，录音，导演等部门彻底打乱，然后集中起来，直接成立一个“艺术创作部”再根据现代电影的编、导小演、摄、录、美、制片七个创作组成，把艺创部门成七个组。然后。以小小组为单位，面向亚视，玄霆，永盛，还有新艺城四大公司全面服务！

换言之，就是把所有公司各本门的人像泥一样捏在一起，然后再从这块泥中仔细分出新的部门，每个部门都有自己各自的工序，比如说编辑部，就只负责写剧本，然后呈递给上面审阅，以此来形成更加工业化的产业模式。这样一来杜绝了资源浪费，比如说原本玄霆这边忙的热火朝天，人手不够，而永盛却闲得拍苍蝇，这样一整合，就能让永盛闲出来的人帮助玄霆工作，有效地提高工作效率。更重要的是，同一类人聚集在一起很容易形成“头脑风暴”大家一起思考问题会得出很多与众不同的答案，从而能从中筛选出最佳的解决办法，比如同一个题材的剧本，十个人能写出十个不同类型的。这总强过一个人在那里冥思苦想。一个镜头，十个导演有十种拍摄方法，总有一种会更加完美。

当然这种新的运营模式也是有明显的弊病的。先，大家都是从另外一个公司重新聚集在一起的，在工作上这需要时间的磨合，只有磨合了才会有默契，有默契了才能提高工作效率。

针对这一点，荣少亨借鉴前世韩剧中常常出现的那种“办公室联谊活动”公司出钱在下班以后开办新员工大聚餐，让大家在饭局上敞开胸怀互吐心声，以最快的度认识彼此。

其次，由于大家来此不同的公司。各自的薪水原先不一样，难免有些人心中会有别的想法。

针对这种情况，荣少亨和四大公司的当家人韦家辉，黄百鸣，麦当雄他们几人仔细商议后，制定了一个新的工资制度。比方说，原先一介。道具师从前接一个戏，拍三个月拿三万块，平均一个月一万块，那么他在荣氏公司上班以后，他工资标准可能就定在五千元左右。表面看起来好象是月收入少了，但是实际上。原本这个道具师可能三年都接不到两个收入三万块的戏，而现在却每月都有钱拿。这样算下来，实际上的收入一点也没有减少，还增加了一种安全感。更何况，除了薪水之外。还有影片的票房提成。

因为这种新模式的另一大弊病是。因为大家都拿固定工资了，这种情形有点象计戈经济时代的大锅饭，干与不干一个样，干好干坏一个样一反正戏拍的好不好都是老板的。不关拿固定工资的职员的事。

对于这一点，荣少亨借鉴了自己上次制定的明星片酬制度，根据一个剧组中各部门人员的技术岗位和劳动强度的高低，核算出他们应分得的票房利润的比例当然，如果某个电影票房赔钱。那大家就都没钱分了。

这样一来，就把职员们的工作和公司电影资本地盈利直接挂钩联系起来了，大家必须努力干，拍完戏才会有钱分；如果戏砸了不赚线职员和公司一起承担结果。