“好一个连天莲叶无穷碧，映日荷别样红，一语此画的髓，季凡你既然通书画之，我这幅画还未来得及题字，你给上面题字留念如何？”董树礼诚意邀请。

前这宣纸虽然弗如南唐后主李亲自监制的以“肤如卵、洁如玉、细薄光、寇于一时”而名闻天下地“澄心堂”珍品，但是其质白如玉、泽雅、纹理清晰、文藤细、墨韵清晰，也算得上纸中难得的品。

与一般意义上的收藏品有所不同，作为文房四宝之一的宣纸，它的收藏不仅现在藏品自地历史价值和文化价值上，更反衬其独特的使用价值上。这使用价值。随着收藏时间的延长，往往以书法绘画为载传于世，因此宣纸虽然有“纸寿千年”的的誉，但是纯粹以文房清玩的形式收藏至今日的纸品并不多，可以说，传世的宣纸品往往是在寓藏于用之中得以保存的。

“此画层次虽显繁复却不杂。采用泼墨焦墨笔法，层层染，墨叶红，随风摇摆，雄健，颇巧思。整个画面有动有静，有刚有柔，形神兼顾，洒脱脱俗，气势宏阔，厚苍劲，凝重幽，以情抒怀，极富诗意，颇有‘连天莲叶无穷碧，映日荷别样红’的境界。”

季凡提起笔蘸上墨在旁边的废纸上试笔，只觉笔锋劲有锋芒，笔作为中国人民发明的书写和作画的独特用，依据制作笔地不同材料，

看到这十分的纸品，季凡想起自己由于家境贫寒，长期以来一直使用那纸质糙的边纸习字作画的情景。心中不由慨万千“薰老，你这‘师堂’的宣纸，可是彰显珍贵，如今在市场上已达到了每刀十万元的价位，真可谓一纸值千金啊！

季凡面带笑意凝心聚意仔细地审视起这幅《荷图》。此画画的是荷塘一角：叶都被狂风挤在一起，浮萍亦围聚拢来。在一片混沌甚至有些混地格局中，荷叶之下，荷梗之后，却有光浮现，空气动；朵是粉的，已开始凋零脱落；老叶残之旁，有新叶矗起，野草丛生。浅红白之中，线纠结之间，秩序渐次分明。于是拥挤之中有了疏朗。黑之中有了淡，混沌之中有了灵气，生命替之中有了蓬的生机。与右下形成对比的是，在浮萍之上。空着所有，于是接遥天，益显荷塘的无尽。为观者留下了驰骋想象的无穷空间。

“还想不悋赐教。”

于书法绘画之的季凡知对于普通好者来说，纸无所谓优劣，但对书画家和藏书家来说，选择历代生产地名贵用纸是至关重要的。这是因为首先，用来写字作画的纸不能滞涩，也不能太光。滞涩者难以推笔，太光运笔时笔像行冰上，难以尽情发挥，两者都直接影响到作品的神气。其次，是纸上所反映来地墨和彩要黑，亮，鲜，灰暗则差。现灰暗而不鲜亮，是因为漂白粉用量过多，代替了日光漂白或是用纯碱蒸煮的缘故。宣纸，涩适度，墨，宜书宜画，在宋、元、明、清古籍善本收藏史上“纸墨是否良”多有考究。书画家尤其喜用旧纸，这是因为旧纸的加工工艺地，纯用人工和天然地原料，发酵时间足，加工过程长，这对纸的质量和保存都有很大的关系；旧纸经过几百年，几十年的存放，表上的石灰质和细小砂粒等杂自然地脱落和风化，纸质变得更加的柔糯，细腻，画上去的彩和墨在纸上也会表现得更好。

面带微笑说。

“不愧为从事典当的专业人士，这正是上世纪七十年代安徽泾县宣纸厂特地为国画大师李可染专门定制的纸品，我前些年有幸得到几张，一直保留至今。”薰树礼心中对季凡的喜又多了几分“季凡你还是来品评一下老朽地拙作。”

“董老你这幅画是难得的佳作，我怕自已胡涂鸦，反倒破坏了这画的意境。”季凡谦逊地说。

“我相信自己不会看走地，你就不要过于自谦了。”董树礼说着递给他一只笔，此笔笔锋长硕饱满，竹制笔填蓝楷书：读书破万卷，下笔如有神。

“董老这么说，在下实在是愧不敢当。”季凡说完向书案上的这幅《荷图》望去，见到这用来作画的宣纸心里不由一震。