又研究十几分钟之后，大家互相换了意见，然后齐齐。

“不要急着下诊断。”

“在屈原画像之后，就是依据九歌原诗的情节，逐一绘制东皇太一、云中君、湘君、湘夫人的形象。从笔法就可以知，画家熟练地运用线条长短、迂回、曲直变化，畅飞扬，宛似行云，使得人形象充满了各自的不同神韵。”

就在这时，有人促：“快看看，这些款印有没有什么问题？”

“八成是真的。”

之后，又有另外的人场，仔细研究绘画的纸页，也判断这是宋代的古纸。款印纸都对，然后就是研究其中的装裱。不过就是在装裱上好像有些问题，据专家分析，这个装裱的痕迹，好像不是宋代的技术，反而像是明代的手法。

中国的两汉时代，是草书的初创阶段。起初章草的用笔风格，是建立在隶书基础之上的，到了魏晋时代，用笔呈丰腴的形态，典型代表就是王羲之的豹帖。

一时之间，陈专家如数家珍，把一个个印章的来历细说来。从北宋开始，一直到民国年间，本没有任何遗漏。这个本事，着实让王观叹为观止，羡慕得很。

没人觉得是赝品，毕竟在场都是大行家，是不是赝品，几乎一可以看得来。

“既然这样，这幅画就可以留下来了。”说话之间，王观微笑示意起来。安德森先生自然没有意见，立即让人备案记录。

鉴定了一件国家文，周老等人也十分兴，但是随着铺开另外一卷轴，大家也随之收敛心情，继续仔细打量。

八成就可以了，这是鉴定师的习惯，不有多大的把握，都习惯留下余地。免得以后找到新的证据，推翻了自己的结论，那么也有回缓的机会。

“易之说得对。”

乍看之下，大家发现这是一幅纯粹的书法字帖，而且还是草书。说实在话，对于草书，如果不是学过，一般人肯定是看不懂的。

陈专家，不仅是俩儿，十个都不成问题。片刻之后，他就有了结论：“没错，款印没有什么问题。不仅有李龙眠本的钤印，另外还有南宋内府的收藏鉴赏印章…”

只是据那个专家仔细研究之后，大家才发现是虚惊一场。因为从修饰的痕迹来看，这幅作品到了明代的时候，可能是现了一些破损，所以收藏家才请了手重新装裱。发现了这个细节之后，大家对于作品的真仿却是有了自己的判断。

“老陈，你上。”

这是一个让人比较尴尬的事实，对于鉴定师来说，不怕赝品，就怕老仿的东西。因为老仿的东西，经过时间的逝，自然把一些破绽抹去了。这情况下，自然给后人的鉴定带来一些困难，仿佛模棱两可，不太好判断真仿。

说话之间，那个专家赞不绝：“不愧是名家大手笔，妙不可言。”

但是大名鼎鼎的书圣王羲之，在评论古今书法的时候，也曾说自己的书法，比之钟张（钟繇、张芝），应当抗行，或者超过他们。然而张芝的草书熟，以至于池都是黑的。假如我沉溺若此，未必输于张芝的草书。

相比之下，还是周老比较冷静：“画面的笔法风格，只是判断的依据之一而已。不要忘记了，除了李龙眠以外，元代的画家张渥，也有这样的本事。”

这话肯定是不对的，毕竟如果草书真的只是写一通，那么千百年来，为什么只有屈指可数的草书大家受到世人的推崇？

不过，如果是临摹之作，那就另当别论了。毕竟，不能否认的是，一些临摹的作品惟妙惟肖，就算是专家，也不敢认定自己的判断一定百分之百准确。

此时，旁边有人赞同：“张渥师法李龙眠，得其清丽畅之风，以白描人著称于世。明清以来，他的线描技法更被奉为人十八描中铁线描典范，有李龙眠后一人、绝妙当世的誉。最重要的是，九歌图也是他的成名代表作。”

“你觉得这是仿作？”

或许有人觉得，草书其实就是写一通，本没有什么内涵。

所谓术业有专攻，显然那位陈专家，就是专门研究款印这一块的。对于款印方面的知识非常渊博，甚至本还是一位金石篆刻家。

未必两字，这是假设的语气，说明王羲之也觉得，就草书而言，自己不如张芝…(未完待续。。)

洁，遒逸秀劲，勾勒简练畅意，古拙脱俗，使人更加生动传神，充满了极一装饰。”