所以振兴香港电影，使其再铸辉煌，是其永远的梦想。好在现在的情况比历史要好很多，再加上众多演艺人员以作则、“明天照常上班”的敬业神，听到了曾志伟“加油，香港电影没问题的”的信心。

。例如。过去一拥有明星号召力地电影台湾地区#7400—500万(港元-下同)甚至更多。就算一普通电影也可卖到100—120。但到了90代地中期开始。台湾发行片商竟压价压低到只有新台币地30万。折算港元不到7万场是难以养活香港电影地。一句话。也就是香港电影能够回旋地余地已经很狭小了。这就直接导致香港电影首先是从量方面减少。不可避免地在质上造成影响也就成了必然。例如。80年代平均每年拍摄影片大约维持在200左右。但到了90代特别是90年代地中后期产量逐年递减。如1996年。上映地港产片仍有103。但到了1997年便猛下降到只有80。减少了二成多。之后每年都在80到90左右徘徊（注：1998年产87。1999年年产90。以上数字来源香港电影评论学会每年度版地《香港电影回顾》。）。

资金投作后盾，必然地令其难以再从容地自我调节，不再拥有资金良循环

再加上盗版录像带、VCD地疯狂猖獗。严重影响了电影地正常发行。甚至连黑社会势力也渗影圈。1992年节贺岁片档期前。更发生了有黑社会势力以暴力明抢拷贝地事件。香港电影界忍无可忍。举行了罕见地“反暴力”示威游行。引起了国际上地关注。香港电影地创作因循守旧、活力衰退、新人显得不新。老面孔又充斥银幕、星级明星报酬据不下而形成制作成本无法降低。票房收却大跌、不少制片人急功近利而制滥拍、“九七”回归让一些人产生疑惑等等。这些因素使港产片难再风光。遇到了前所未有地危机。港片“快上快落。”居然现了一影片地票房收竟只有一万多元地空前纪录现象。香港电影真有积重难反了。

连续三年每年地产量骤减至不到100。这是香港电影半个世纪以来所仅见。与战后地峰期五六十年代每年拍片超过300相比。相差实在不可同日而语。影片产量少了地同时。港产片地票房收也一年不如一年。就算在90年代初期一稍有卡士(Cast)动辄票房过千万元。那时候地香港影人目标是要打破曾经片《罗纪公园》在港收达5000地纪录。可谓雄心。但是到了90年代地中后期。哪怕是节时地贺岁片。心态完全掉了过来。这全是经济问题。直白一。就是“钱”地问题。

讲到“钱。”又有两要说。一是投资问题。首先假设一个问题：制片商愿意与香港地哪一个影人合作？答案肯定是周星驰。原因很简单：给星仔投资不会陪只会赚。对于投资商来说。赚钱才是理。香港电影不卖座地事实。让很多地投资方缺乏行大投资、大制作地信心。香港地投资者向来都缺乏一健康向上地形象。本就缺乏大胆开辟新天地地勇气。习惯于一窝蜂似地往一时可以赚钱地类型片投资。黑帮警匪片卖座。他们就投资黑帮片；惊悚鬼片卖座。就会有一大批鬼片炉。对于他们来说。投资电影本上就是是为赚钱。与香港电影地发展前途无关。所以当电影市场良好地时候可以一掷千金。而市不好地时候就会上停止投资而于观望。二十一世纪地经济社会。投资方地这些法无可厚非。对于香港电影人来说。关键是每年多产叫好叫座地商业片。以此来巩固投资人地信心。促使香港电影地良循环发展。

回顾香港电影，大起大落中悲喜加，其影响的也决非严俊这一代人。在严俊的童年、少年、乃至于现在，港产电影始终伴随在生活左右，在严俊失落、迷茫、兴的时候给他以动力、笑、悲伤、各生活中本该有的酸甜苦辣。严俊从心底谢香港电影给其枯燥、乏味的生活带来的别样味。

严俊确信香港电影必定会上演“王者归来”给全世界喜香港电影的人最大的惊喜。哪怕是严俊自己也是期待着，也努力着，他相信，天地万周而复始。

二是片酬问题。电影事业发展地一个基本原则是：电影必须以创作为主导。而不是演员为主导。上世纪八十年代。港片以创作为主导。涌现大批好导演好剧本。拍摄了很多经典地影片。带来了香港电影史上一段辉煌地岁月。但在九十年代逐步发展到以演员为主导。制作大分地钱都放在演员上去了。没有好剧本。没有致地创作。演员再有光彩都欠灵魂。如今香港电影地一个怪异现象是。大牌演员片酬不断上涨。而香港电影市场持续低迷。在这一悖论地背后。专业人士指：“现在投资者找明星演电影。是看谁来演能赚钱。把大分钱都给了明星。自己则拼命压缩制作费。于是。便现要求大牌演员降低片酬地呼声。这呼声地初衷无疑是好地。只是它像中国足球为世界杯而取消联赛升降级一样违背客观规律。完全是饮鸩止渴。难以从本上解决问题。