已决，各位不用再劝了。”

听见赢病己坚定至极的话语，郑东汉一句话被堵，脸色凝滞，有如生吞活咽了两只蛤蟆，噎不下去，梗在喉咙口，却还是得忍着恶心硬吞。

不过他不是一个轻意放弃的人，犹自不放弃，打算继续游说，这么好的胚玉，就这么轻易错过，怎么对得起自己的眼光？

在他们急切愁恼的时候，赢病己他却风致清华，独树一帜。飞快的扫视了几人一眼，只听他说:“宁为鸡首，不做龙尾。我赢病己没有受人驱使，将命运交付他人的肚量。”

话已至此，再劝就徒遭人厌烦了，郑东汉凝视着他，眼睛深长的无奈，叹息一口气，关维麟与关伟也跟着轻叹一下，他们都是极其热爱的音乐人，油然而生一种失落感不为了什么。就因为眼前这个才华横溢，魅力无限的男人，也因为他们的良知与音乐。

一切事物的形成都需要一个漫长的过程，对于香港的流行音乐也不例外。这个世纪的最初十年，香港只是一个不起眼的小岛，到处是海狼与礁石，几个被远放到远东的不得志的英国官员和一些冒险家们住在仅有的几栋别墅里面，少得可怜的平地上住着一些漂洋过海谋生的平民。在这个阶段，上流社会的人听的是英国本土绅士阶层喜欢的古典音乐；而普通的民众则为了生存本身而挣扎，根本没有什么流行音乐可言。

30年**始，因为时局的变化，有不少知识分子陆续来到了香港，同时，也开始有一些人因为香港的异域风情、英语教育、政治格局简单等等原因从内地经济繁华的地区来到香港定居，他们不仅仅带来了宝贵的人力、物力、财力资源，促进了香港的发展，更带来了内地的流行文化。比如说，这个时候的香港流行文化很大程度上受到了大上海的影响，卖座的是周旋、胡蝶的电影，最流行的歌曲是《夜来香》、《玫瑰、玫瑰我爱你》。

五、六十年代，香港经济、政治上越来越与国际接轨，开始渐渐具有本地的特色。但是，因为人员的流动和推行英语教育，文化上还没有形成自己的风格，这个时候香港的流行文化几乎被欧美的强势流行文化所左右。

有民族良知的知识分子只好把眼光放在了文化的本土上面。电台里面播放的歌曲几乎是摇滚乐的天下枣因为那个时代也正是摇滚乐生机勃勃崛起、发展的时期，整整一代香港青年都是听着鲍勃－迪伦、猫王和大卫－鲍维长大的。他们觉得适合他们听的只有那些热情洋溢的英文歌曲，而本地的音乐只有一些老掉牙的粤剧，用怪异、老土而拖沓的腔调，唱着陈旧的故事，那是属于过去的。

进入60年代末期，二次世界大战以后出生在香港的第一代本土的年轻人长大了。郑东汉、关伟关维麟他们也开始寻找着属于自己的声音。于是，许多乐队像雨后春笋一样冒出来，象莲花、玉石、温拿等等等等。他们唱的其实大多也是欧美最流行的英文歌曲，并没有太多的本土性、原创性可言，

60年代末70年代初，台湾的流行音乐大举涌入香港，前有姚苏蓉、青山、尤雅、鲍立、刘家昌，后有刘文正等等。当时的香港，国语歌曲有着很大的市场，比如说邓丽君在香港就拥有大批的崇拜者。

70年代初的香港乐坛，以台湾的国语流行歌曲以及欧美流行音乐最为风光，尤其是来自于台湾的国语流行歌曲。而赢病已石破天惊般所带来的粤语歌，是有流行性的也是震骇港人的，无论是台风和歌词旋律，他都能博得一片喝彩。他让人们知道了歌手的个人魅力，也体会了粤语流行曲的魅力。可以说赢病己的魅力言无尽，意无穷。