么。

学智看懂了她的意思：“有道是：‘门里（行家的意思，里为重音字。）出身，不懂也会三分。’你我都不笨，万一有不如意的地方，咱们多在私下里切磋一下就什么都有了。”

碧月一想也是。但她立刻又不塌实起来。她毕竟是个很要面子的孩子，她不愿意一出面就让人家看笑话。她还是想着先在外面磨练磨练为好，即使遭点儿羞辱也值。她常听爹爹讲，学戏是很吃苦的，挨打挨骂那是家常便饭。她在想，就算汪老师不让加入宣传队，能允许他们在旁边听听也行。于是她扭捏道：“在家学，当然可以，可咱俩的父亲谁会唱京剧呢？”

学智笑了：“还提京剧呢，今儿当着你的面，我说句不知天高地厚的话，就他那‘京剧’也算京剧？依我看那，跟瞎喊乱叫差不多。你先别急，听我慢慢地解释。京剧我虽然不太懂，但至少不会像汪老师那样在这三个问题上胡闹：第一，现代京剧不像传统京剧那样，有尖团音之分。尖团音又叫上口音，它遵循的是《中原音韵》。我们这个地方的发音特点就属于《中原音韵》的范畴。也就是说，假如让我们学传统京剧的话，我们不用专门注意，就已经把尖团音字区别开了。我举个例子，尖音字如：西、先、千；团音字如：稀、掀、牵。而普通话是没有尖团音之分的。如刚才说的‘西’跟‘稀’，‘先’跟‘掀’读音是相同的。现代京剧的发音遵循的是普通话的发音特点。汪老师因为不懂普通话，所以在唱现代京剧时才会出现很多笑话。第二，京剧非常讲究行当，生、旦、净唱法各不相同。同为旦角，老旦跟青衣又有所不同，如阿庆嫂属青衣，沙奶奶属老旦，行当的不同就决定着发音部位的不同，汪老师过去是唱地方戏的，很少了解这些。在他教唱的时候我经常可以注意到行当不分的现象。第三，相比之下，京剧比地方戏更讲究声腔的韵味，如刁德一唱的‘这个女人呐’中的‘呐’字，里面多少腔！可汪老师连一点儿都没唱出来；再如铁梅唱的‘这里的奥妙’的‘妙’字，他都唱成什么样了？那是在展示英雄形象吗？那是在丑化英雄形象。”

学智在说话的过程中，同时对正误两种唱法都做了演示。碧月还是第一次听到学智在唱京剧，因此不忍打断，继续听他往下讲：

“不管是京剧也好，地方戏也好，都特别追求字正腔圆。刚才说了，汪老师不懂得字的发音，这起码说他没有把字唱‘正’；声腔的韵味让他丢弃了，这说明他没有把腔唱‘圆’。连最基本的字正腔圆都做不到，还算什么‘京剧’？”

一席话让碧月大开了眼界。当她再度把目光移到这张再熟悉不过的面孔上的时候，涌在心头的已不是惊奇与喜悦了，而是忧伤。精彩的讲述给她带来的第一个心理感应就是：“我们都长大了！”

是啊，我们已经跨越了童年时代，又即将告别少年时代，多少美好的回忆转眼都变得遥远起来。青春固然是美好的，然而无忧无虑的孩提时代更可贵。她多么想再度跟学智一前一后地在漫天飞舞着蒲公英绒毛的芳草地里追逐啊；她多么想在黑夜里跟学智一起依偎在桂晴婶儿的臂腕里听那牛郎会织女的故事啊…她不明白，天地生人为什么良莠不分？如果世界上所有的男子都像学智一样优秀，那世界会是什么样子？为什么她的大姐夫，她的哥哥，还有汪老师那些人竟是那么不近人情？天地间究竟有没有神灵？如果没有，为什么两个姐姐的命都是那么苦？可她们却都是千里挑一的好人啊！她今后的生活会充满阳光吗？她的未来也会像大姐二姐那样可怕吗？

想到这些，她的鼻子里一阵阵发酸，她真想趴在学智的肩膀上痛痛快快哭上一场。然而她不能再这样做了，再这样做，街上就会有人说闲话了。即便是自己什么都不在乎，也该替学智想想了。如果真想哭，也得一个人关在屋里偷偷地哭。

谁知她越想控制自己，心里越觉得难受。她无论怎样克制，眼泪还是抑制不住地流了出来。

“你咋哭了？”

“谁哭了？”碧月努力装作在笑，但眼泪却丝毫不替她掩盖。

“还说没哭呢，都快成泪人了。好了，快把泪擦干净吧，不然同学们又该笑话你好哭鼻子了。”说着，把自己的手绢递过去。

碧月接过手绢，扭过脸去擦眼泪，却回头送来一句：“讨厌！”

“赶快走吧，刚才还在催我呢，很快就打预备啦。”学智笑着催道。