“唔？周文讲故事的平有所提嘛。”影评人石琦暗：“想不到他不依靠动作来引观众的球，而是通过前面大量的铺垫，依靠丰满的角烘托，完成了前后故事的衔接，嗯，不错不错，能到这一步难能可贵，他在成长，在成熟…”

故事行到这里，已经完成了三分之一的剧情，在张刺激的打斗，和赏心悦目的街舞中，观众们受到新奇之余，更是被孙越的彩演绎搞的潸然泪下，现在他们看待片中的阿文，也不想刚才那样的厌恶，毕竟“男儿膝下有黄金”、“狼回金不换”

观众们并没有认真思考过，这样的情节安排和商业路，其实早在《拳霸》的时候就被周文所熟稔掌握，而且将其运用的如火纯清，《情逢敌手Ⅱ》的某些地方恰恰是《拳霸》的翻版，只不过后者是一彻彻尾的动作片，而前者是一夹在着周文各私货的试验作品。

凯声戏院内，钟初红和大分观众一样正用纸巾拭着角的泪痕，一旁的徐可见状不由苦笑：“红姑，我记着我们一起看样片的时候你好像也哭过，怎么现在还哭啊？”

如果没有金影帝孙越的加盟，也许这个镜带来的泪效果会大打折扣，偏生周文在听到《酒倘卖无》后偶来灵，借用孙越的同时，又借鉴了《搭错车》的悲情模式，让孙越再次演悲情父亲，将父演绎的人泪下。

“效果还不错！”周文很满意观众的反应，更满意自己临时加的戏份，看来导演就得随时抓住灵，还要趁着灵在的时候将镜拍摄下来，这样即使最后用不到也可以剪掉，但是一旦用到了，就会发挥惊人的效果。

仪修佳更佩服周文的选角，也许随便找个老戏骨来饰演阿文的父亲，都没有孙越来的合适，影帝的演技果然不是盖的，刚才那一跪让人察觉不丝毫的表演痕迹，直接让他的人形象鲜明起来。

三次下跪的画面，不只是跪给片中的阿文看，更是计计跪在了观众心坎最脆弱最脆弱的地方，一时间影院里飘起阵阵哽咽声，煽情的一塌糊涂。

最让徐可佩服的是周文竟然在下跪的镜剪辑上，采用了功夫片剪辑手法“三镜”自从在《拳霸》中名后，立刻引起圈内人士模仿，别人模仿不来周文的动作，却能模仿他的剪辑风格，只不过能想到用如此经典剪辑方式来加一个普普通通动作的只有周文。

为他要走邪典路线，跪的好，镜画面理的好，特别是孙越背影那若隐若现的光，明亮而不刺目，给人的震撼，音乐也不错，不愧是黄霑和顾家辉的手笔，完全达到了烘托故事和画面的效果。”

“没看一次都要哭一次，阿文也曾经这样问过我，可是没办法啊，谁让他搞这么人泪下的情节。”钟初红说。

喜剧能给人带来乐，悲剧却很大程度上调动大家的泪，通过悲情的画面、音乐来引发观众的共鸣，让观众们沉浸在那震撼中无法自。

“哎，服了，周文竟然偷师黄白鸣，把他那一学的有板有。”徐可慨万千。

周文先是了二十分钟的铺垫成功塑造了一个崇尚暴力，立志黑老大的边缘飞仔，在观众们皱眉议论即将放弃电影的时候，又在短短不到两分钟内，快速用一个悲情又让人无比动容的情节扭转，使的观众又又恨。

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的是片中的阿文终于猛然悔改，在父亲的帮助下放弃了曾经错误的梦想，父关系得到了一步的缓和、巩固，恨的是他们觉自己被周文耍了，分明是讲述年轻人成长的故事，为什么在开用那么多的画面和情节误导他们，让人差认为周文不再是熟悉的那个周文了。

别人动的稀里哗啦，周文却在心里偷笑，这样的戏码换前世的话早被影视工作者称之为“烂大街”、“超狗血”、“恶趣味”但是用在80年代中后期的香港电影界，却能发挥其不意的效果，让他禁不住沾沾自喜。

有了孙越神来之笔的一跪，整剧情完成了顺利的接，也为阿文和华仔在医院里的争吵埋下了伏笔。当两兄弟在星仔病床前争吵不休，甚至要大打手的时候，观众们通过画面特写受到阿文心中的挣扎和煎熬，有些观众甚至开始为这段彩的飙戏鼓掌。