良久，从评判席上首先响起了掌声。

张叔萍凝视着易青，一下一顿，一下一顿的拍起了手…

“…第五代导演在电影学院的时候，就提了用关注电影的造型意识颠覆原本的叙事意识，把电影从单纯的讲故事，从依附文学与戏剧的误区里解脱来，这不能不说是一大步。但是时至今日，大家难没有发现吗，无论是张一谋，还是陈凯哥，从九十年代末开始他们都已经意识到了，单纯的把电影理解为造型艺术是片面的，因此他们不断的尝试商业片，张一谋的《英雄》、陈凯哥的《无极》，尽都不太成功，但是至少说明他们意识到了自己的误区！”

“…我们要拍的，就是文盲也能受到震撼的电影！这，就是我最为一个艺术并有志献艺术的青年人的心声；这，就是我的人本主义艺术观！”

所有的人都呆住了。

“…难不是吗？在今天，谁还记得法国电影，谁还记得意大利电影、苏联电影？除了我们这些拜大师的专业人士，普通的民众，百分之八十以上的观众受众，谁还知法国是电影诞生的地方？人们只知国电影，只知好莱坞，甚至只知八九十年代的香港电影！戛纳为世界第一电影节的地位渐渐被奥斯卡取代，甚至连世界最艺术金量的电影节也说不上了，这难还不值得思？”

“…人，不是艺术的动，恰恰相反，艺术是服务于人的！无论我们如何的醉心于艺术，都不该沦为艺术的隶。比如说这两幅画，”说着易青指着杨娴儿的那幅《恐怖的车房》：“这幅作品用超现实的用光和用，营造了使人到恐怖的觉，是很明的艺术手法。但是试问，如果一只猫一只狗一只看见这个作品会觉恐怖吗？不会！只有人，只有我们人才会从诡异的光联想到车房里可能有什么古怪可怕的东西，从而受到恐惧！”

如果说杨娴儿的话令人佩服，那么易青的话每一句每个字都象敲了年轻学生们的心里。振聋发聩，真正的振聋发聩！每个人都在重新审视自己对艺术和对电影的本认知。

张叔萍和两位教授默然对视了一，这个观早已经超了他们事先对今天比试的想象，不但超越了电影术的范围，而提升到了对整个传统电影艺术系统的颠覆了。没想到一个二十不到的年轻人，居然有这么大的能量和野心！

在唯艺术至上的电影学院，这番话简直是对以往大多数观念的彻底颠覆。电影学院有太多看不起下层观众的人，太多认为大多数不懂艺术的人不值得尊重的人。而易青却说要为‘人’而拍电影，还提人本主义这个号…

人群中再也坐不住了，一阵阵议论纷纷。

“…艺术起源于人！艺术因人而存在！艺术理当为人群而服务，艺术理当为大多数的、草阶层的人服务！如果艺术只是小众用来夸耀和自傲的手段，如果电影艺术只是为欧洲那些喜看纯艺术电影的上观众所存在的，那么电影艺术必将一步步走向衰亡！”

“…事实本在雄辩的证明，历史早在不停的昭示，我们所景仰的那些电影大师们，在电影诞生的一开始，给这门艺术选择了一条错误的曲折的路！为了艺术而艺术，就着艺术艺术，本是条行不通的死路！”

易青旁若无人，语气激昂的继续说：“无论是电影还是术，还是文学、音乐、舞蹈…任何一艺术形式，归结底，都是为‘人’服务的！杨娴儿同学将艺术凌驾于人之上，认为人是艺术的动，这是我无法同意的！”